"Для студентов высших педагогических учебных заведений 2-е издание, стереотипное" Том 2
Великий испанский художник и скульптор Пабло Пикассо (1881 — 1973) создал более 15 тыс. картин. Многоаспектность и стилевая мно-
153
гогранность искусства П. Пикассо наиболее заметно проявляется в таких его работах, как «Девочка на шаре», «Авиньонские девицы», «Портрет А.Вол-лара», «Музыкальные инструменты», «Девушка с веером», «Голубь мира», в графических сериях «Арлекин», «Пьеро», «Художник и модель» и др.
Картиной «Голубая комната» (1901) Пикассо открыл свой так называемый «голубой период». Прохладные сине-зеленые тона, которые он использовал при написании «Голубой комнаты», характерны для всех его произведений этого периода творчества («Жизнь», «Мальчик с собакой» и др.). Одно из выдающихся произведений голубого периода — картина «Мать и дитя». В этой работе дан пронзительный лирический символ тоски и душевного неблагополучия. Фигура матери серым пятном выделяется на темном фоне, однако красноватые отблески все же вносят в картину теплоту.
В 1904 г. Пикассо поселился в Париже. Период с 1905 по 1906 г. в творчестве Пикассо принято называть «розовым». В колорите работ этих лет преобладают розово-серые и розово-золотистые оттенки. Большинство произведений «голубого» и «розового» периодов творчества Пикассо посвящены теме трагического одиночества обездоленных (слепых, нищих, бродяг) и романтической жизни странствующих комедиантов. На картине «Семья акробатов» среди группы бродячих акробатов, изображенных на фоне пустынного пейзажа, выделяется Арлекин с чертами лица самого Пикассо. Картины наполнены острым и горьким чувством утраченной гармонии человека с миром, образами предельной хрупкости и беззащитной красоты («Девочка на шаре» и др.). Произведения Пикассо отмечены проникновенностью психологической характеристики человека, их отлича- Предыдущая Следующая
|